中国古代画派之北方山水画派

中国画流派之一， 中国山水画至北宋初，始分北方派系和江南派系。郭若虚《图画见闻志》说：“唯营丘李成，长安关仝、华原范宽，智妙入神，才高出类，三家鼎峙，百代标程。”又说 ：“夫气象萧疏，烟林清旷，毫锋颖脱，墨法精微者，营丘之制也；石体坚凝，杂木丰茂，台阁古雅，人物幽闲者，关氏之风也”,李、关、范的画风，风靡齐、鲁，影响关、陕，实为北方山水画派之宗师。

北方山水画派李成代表作品《读碑窠石图》
绢本水墨 纵126.3厘米，横104.9厘米 日本大阪市立美术馆藏

《读碑窠石图》是李成与人物画家王晓的合作，画家在寒林平野中描写了几株历尽沧桑的老树和一座古碑。

中  文  名：北方山水画派 

分        类：北方派系和江南派系

开创时代：五代时期

代表人物：荆浩、关仝、李成、范宽

一、北方山水画派-简介

荆浩出生于河南济源，五代时期后梁画家荆浩开创了北宋北派画派，并著有经典的《笔法记》，济源北倚太行，西望王屋两山，南临黄河，与古都洛阳相邻，历来文风颇盛。荆浩故里位于今县城东北十五里的谷堆头村，现存荆浩墓遗址。

二、北方山水画派-背景来源

中国五代十国时期（公元907--公元960年），五代时，人物画的题材内容逐渐宽泛，宗教神话、历史故事、文人生活等都成为画家描绘的题材。
在技法风格上有两大方向发展：工笔设色用笔更加多变，色调比唐代丰富；水墨除了变形发展以外，还出现了水墨大写意的画法。山水画变化最大，从选材到技法，山水被作为环境艺术加以描绘。“荆关董巨”四大家的出现，成为中国山水画发展史的里程碑。荆浩和关仝代表的北方山水画派，开创了独特的构图形式，善于描写雄伟壮美的全景式山水。以董源、巨然为代表的江南山水画派，善于表现江南景色，体现风雨的变化。作为中国山水画重要技法之一的“皴法”，在此时得到了很大发展，墨法逐渐丰富，水墨和水墨着色的山水画已发展成熟。

三、北方山水画派-画家特点

关仝的“峭拔”、李成的“旷远”、范宽的“雄杰”、历来被称为“三家山水”，他们都因为各具个性而自成一体，而三家又都来源于荆浩，表现雄伟峻厚、风骨峭拔的突兀巨壑，用硬性的“钉头皴”、“雨点皴”、“条子皴”描绘出北方石质坚凝的山体，是他们共同的特色。所以，他们共同组成了五代至北宋初山水画中的“北方流派”，与以柔性线条描绘平缓温润的江南山水的“南方画派”有着本质区别。北方画派以荆浩、关仝、李成、范宽为代表。南方画派以董源、巨然为代表。关仝是荆浩的弟子，他画山水常常表现出陕甘一带山川的特点。北宋米芾说他“工关河之势，峰峦少秀气”。关仝的在意境上甚至超过了荆浩。有了自己的一套风格，被称为“关家山水”。他的画风很纯朴，被誉为“笔愈简而气愈壮，景愈少而意愈长”。关仝喜欢描绘秋高气爽的山林，身居山中的村人和隐士的生活，画面细致微妙，非常逼真，像身临其中，具有强烈的艺术感染力。他与荆浩并称为“荆关”。北宋人将他与李成、范宽并列为“三家鼎峙”，具有很大影响。