元代画竹家李衎作品赏析(3)

　　元 李衎 新篁图轴

　　

　　李衎在艺术手法上注重写实，在处理主体与客体的关系上，志在对客观事物的再现。故赵孟頫曾题其《野竹图》序云：“吾友李仲宾为此君写真，冥搜极讨，盖欲尽得竹之情形，二百年来，以画竹称者，皆未必能用意精深如仲宾，此《野竹图》尤诡怪奇崛，穷竹之变，枝叶繁而不乱，可得毫发无遗恨矣！”⑤“此言，‘二百年来’，即概自文同（1018—1079年）以后，于画竹一道，能用意精深，惟李衎而已。”⑥由此可知李衎对于竹的造型能力可以达到妙造自然的境界。于笔墨上，追求法度。其于《画竹谱》中写道：“苟能就规矩绳墨则无瑕累，何患乎不至哉！纵失于拘，久之犹可达于规矩绳墨之外。若遽放佚，则恐不复可入于规矩绳墨，而无所成矣。”⑦因此告诫学竹者，必自法度中来。他强调画竹要形神兼备：“黄氏（黄筌父子）神而不似，崔（白）吴（元瑜）似而不神，惟李颇似神兼足，法度该备，所谓悬衡众表，龟鉴将来者也。”⑧画竹的最高境界是“驰骋于法度之中，逍遥于尘垢之外，纵心所欲，不踰准绳。”⑨可见，其创作中注重法度又追求形似，其作品中写实而又渗透着写意之风。