江西五老之一国画大师杨石朗
人物生平杨石朗，江西五老之一。生前为中国美术家协会会员，江西美术家协会副主席、顾问，江西中国画研究会顾问，江西省文联委员，江西书法家协会会员，江西书画院顾问。自幼酷爱国画，少年时代作品入选"上海救济难民画展"。21岁从师贺天健，24岁由贺天健主办首次个展，同年加入中国画会，出版个人画集， 以后多次在上海、北京、天津、南京等地个展，齐白石等前辈画家一致看好有希望的青年画家。为探求古代大家真迹又再投师吴湖帆，1947年中国首次出版的《美术年鉴》收入他的传略作品。1951年任江西日报美术编辑，大胆尝试国画写生，1960年参加北京人民大会堂陈列国画创作，1973年调江西工艺美术研究所专研国画，1980年江西个展。1989年再度赴京于中国美术馆个展，艺术造诣与顷情学问的高尚人品，获得参观者的高度评价，有与清二石(石涛、石溪)并为“三石”之美称。历年作品为北京人民大会堂、毛主席纪念堂、中国美术馆及海内外广为收藏。艺术主张“传统、生活与创造三结合”。 作品有《井冈山》长卷55米、《匡庐奇秀》、《三峡奇观》等。出版有《杨石朗画集》。历年参加全国及出国画展，人民大会堂、毛主席纪念堂、中国美术馆、国家旅游局京西宾馆、北京军区宾馆及军区后勤部、江西旅游局及各大宾馆，以及全国各地纪念馆、博物馆，海内外等广为收藏。学书得益于魏钟繇《宣示表》及魏《张黑女墓志》等，多作行书，用笔厚重，枯湿相宜，古拙蕴藉。作品入选省内外多种书法展览及在报刊发表。
求艺履历信手涂鸦杨石朗1915年出生于浙江省海宁市盐官镇，自幼便酷爱绘画。因为家贫，买不起笔墨纸张，便常以土块树枝为笔，大地粉墙为纸，自娱自乐地信手涂鸦。此时的杨石朗，着实让家里长辈及左邻右舍头痛不已，自己也经受了数不清的呵斥与教训，却怎么也放不下画画的念头，仍然见什么就画什么地乐此不疲。然而，随着时间的推移，杨石朗的画开始有所变化，不再是胡乱涂抹了，房屋鸡鸭花草逐渐有了模样，人们也渐渐发现他的信手涂鸦，竟多少有了点味道，颇能把玩欣赏一番。于是，呵斥声渐少，驻足观望者渐多，时而有夸誉传来，偶尔还有登门点拨和求画的，长辈与四邻也就多了几许宽容。 四方求教浙江海宁是个文风颇为浓厚的地方，吟诗作画在市镇乡野随处可见，氛围囊括工农学商各行各界人士，杨石朗自幼喜画，受其影响可想而知。但家境并不宽裕的他，虽说嗜画成痴，要想拜师学画，却不是件想做就能做到的事情。好在爱画的人多，画画的人多，裱画店和画廊也多。这些爱画的和画画的人，都成了他的老师;而裱画店与画廊，则成了他求学的课堂。距他家不远就有这么一家画廊，他经常趴在画廊窗户上，聚精会神地看画师们作画，常常一看就是大半天。时间长了，画廊里的画师也就和他熟了，又看他小小年纪却如此好学，不由对他多了几分喜爱，不但任他随意看画，还不时就绘画对他指点一二。就是这些名不见经传的民间画师们，成为他学习绘画的启蒙老师，为他的成长铺垫了第一块基石，杨石朗也始终记着他们。 挑灯夜学一场突如其来的大病，杨石朗的父亲因无钱救治而过早去世，使得少年杨石朗不得不离开学校，去给布店当学徒。那时的学徒生活，晚上打杂。老板为了省灯油，睡觉后半夜解手还不能点灯。当然，平时更少不了老板、师傅的训斥责罚。但杨石朗发现店里有许多用过的包装纸，给他学画带来从未有过的便利，便如发现新大陆般高兴。从此，他在白天一边干活，一边小心收集使用过的包装纸，抽空再拂平收藏起来。到了晚上，等老板伙计都睡了，他再悄悄起床溜出房间，点着油灯蜡烛挑灯夜学。
初识画谱应有尽有一应俱全，而且成了过重的负担。但对少年杨石朗来说，书是可望不可及的。尤其当学徒后，虽说有了用不完的包装纸，上裱画店和画廊看画的时间却少了。一次回店途中，他在路边小摊看到介绍历代绘画技法的《介子园画谱》，爱不释手。这是他生平第一次看到画谱，知道画画有这么多的技法，还有介绍历代绘画技法的书籍，历史上有这么多的名画家，我们的民族艺术有如此光辉的成就。从此，杨石朗每次经过书摊，总要蹲上许久，把《介子园画谱》翻了又翻，看了又看，反复揣摩其中的技法。等把其中某种技法记牢后，便放下手中的书，一路小跑地匆匆赶回去，凭借记忆默写下来。而稍稍复杂一点的皴法，往往需要反复数次，方可记全。此后，便作为自己的学习范例，参照着反复练习。 救难义卖遭受日本侵略的抗战之初，大量难民涌入上海，缺衣少食困苦不堪。为了救济难民，当时的难民救济团体在上海组织“救济难民义卖画展”，号召有血性的画家捐献自己的作品，义卖后捐助难民。怀着对侵略者的仇恨和深厚的爱国情怀，以及对陷于困境的难民所抱有的同情，杨石朗连夜挥毫作画参加义卖。令他欣喜若狂的是，他的作品不但被画展选中，还在义卖中为难民筹得一笔可观的善款，获得了不小的成功。依靠一本《芥子园画谱》与零星的指教，杨石朗苦学十余年后，终于在这次救助难民义卖中，首次受到上海美术界与各界人士的关注。这次义卖的成功，无疑给了杨石朗极大的鼓舞，也使他立志绘画事业落锤定音。 拜师求学救济难民画展结束不久，杨石朗满师后与人合开了一间很小的袜厂。经过一年的惨淡经营，他的小袜厂虽然没有什么大的赢利，却也红红火火，小具规模，令人备受鼓舞，颇有几分得意。就在他踌躇满志正准备扩大经营时，上海著名国画家贺天健先生的招生广告深深打动了他，让他萌发了拜师学画的强烈愿望。为了宏扬民族艺术，贺天健先生广招弟子。又由于贺天健绘画功底深厚，在上海美术界名气响亮，招生收费合理，教学又得法，门下弟子人才济济，广告一出便立刻受到国画爱好者的欢迎。为了拜师求学，杨石朗立即关闭了辛苦创办的袜厂，又四处奔波筹措学费，终于靠亲戚资助如愿以尝，拜师贺天健门下，开始了向往已久的国画学习。有钱不赚、弃商拜师，即使是在高度重视教育和个人文化素质的今天，也是许多人难以理解的。 师门教导入学不久，老师贺天健便发现杨石朗已有一定的基础，且具有非同一般的绘画天赋。这一半来自他从小对绘画的喜爱，一半来自多年的勤学苦练。于是，贺天健将他从其他学生中挑选出来另设课程，单独施教。其他学生的学习，此时大多从基本技法开始。而对杨石朗，老师贺天健却从历代山水画大家笔法风范入手，重点提高他对历代大家笔法的理解和运用技巧。后来的杨石朗能取得今天的艺术成就，与老师贺天健当年的因人施教，和对他的严格要求，息息相关。没有恩师贺天健先生的教诲，他的笔墨技法，可能会有更多的弯路。正是老师贺天健的引领，杨石朗的绘画生涯，开始了全新的道路。 历代笔墨历代中国画有“南宗北派”之说，到底南宗高于北派还是北派高于南宗，争论不断。其实作为历代大家，南宗有南宗的长处，北派有北派的拿手，笔法之中各有所长，很难用谁高于谁来解释。南方温暖潮湿，土地肥沃，故南宗画家笔下多作山青水绿，下笔丰腴;北方干燥寒冷，山石裸露，再加上树木种类的不同，故而北派画家下笔挺括有力，多作寒石料峭，古树干枝。他们的下笔，都是各自所处地理环境以及生活得来的体验和感受，所用笔法也都各有表现对象。贺天健对杨石朗寄予了很高的期望，将他看作自己当时唯一的衣钵传人，因此对他格外严格，也十分的耐心，总是把历代大家笔法尽可能讲述的详细透彻。杨石朗也不负厚望，每天伏案苦学，常常一连数日闭门不出，甚至连吃饭也会忘记。 筹备个展
日复一日，杨石朗在老师贺天健的教导下，笔法日见成熟老练，积累作品也越来越多。最为难能可贵的是他临摹的各家名画，不但笔法娴熟，而且越来越能捕捉到原作的精神面貌。他的进步，对老师是个莫大的慰藉，贺天健对他的成功也越来越有信心。于是，在老师贺天健的鼓励和亲自主持下，杨石朗开始筹备自己的第一次个人画展。画展地点选择在当时最繁华的上海中百公司，所需花费等皆由老师贺天健亲手打理，杨石朗只须埋头作画。在老师贺天健的筹划下，杨石朗的个人画展《杨石朗抚唐宋元明清历代大家真迹画展》，于1941年在当时上海最为热闹的中百公司四楼画展大厅，如期开幕。 |
