安格尔全名让·奥古斯特·多米尼克·安格尔﹝Jean-Auguste-Dominique Ingres﹞，法国 著名画家，法国新古典主义 绘画的代表人物，生于1780年蒙托邦，1867年逝世于巴黎。安格尔的爸爸是点缀 雕刻家、皇家美术院院士，自幼遭到家庭杰出的艺术教诲。1834—1841年，他再度赴罗马，深入地研讨了 文艺复兴时期意大利古典大师们的著作，特别推重 拉斐尔·桑西。通过达维特和意大利古典传统的教诲，安格尔对古典规律的了解更为深入，当达维特逃亡比利时之后，他便成为法国新古典主义的旗手，与浪漫主义相抗衡。
作为19世纪新古典主义的代表，他代表着保守的学院派，与当时新兴的浪漫主义画派对立，形成尖锐的学派斗争。安格尔并不是生硬地照搬古代大师的样式，他善于把握古典艺术的造型美，把这种古典美融化在自然之中。他从古典美中得到一种简炼而单纯的风格，始终以温克尔曼的“静穆的伟大，崇高的单纯”作为自己的原则。
安格尔 -艺术特点
安格尔寻求一种永久的、朴实的美。对艺术形式进行了很多的深化研讨，以为最美的线条是曲线，最美的形体是带圆弧形的形体。因为柔软的圆弧线在人的心思视觉上不受任何阻力，故能导致舒服的快感。安格尔在女人裸体上找到了这种抱负的典型，所以很多描写圆润丰满赋有曲线美的女裸体。他常常描写各种浴女或东方情调布景下的女人体，这些人体有着润泽的皮肤，富于肉感的形体，带有较稠密的异国情调。例如《泉》、《瓦平松的浴女》、《大宫女》，《土耳其浴室》等，在这些女人人体著作中寄予了他全部的古典抱负美，他还以为“ 素描包含了颜色以外的全部”，曾说“素描是真实的艺术，”他十分注重素描，较看轻颜色，在著作中着眼于线条和素描联系的尽心研讨。
【《大宫女》，1814年，法国，安格尔，162cm*91cm，画布 油画，法国巴黎卢浮宫藏】
他的油画突出表现在有谨慎的素描联系和形体布局，笔法细腻，画面光润洁净，有令人惊叹的高雅作用。总归安格尔认真学习和承继传统的古典主义艺术，在素描、形体、线条等外型手法方面加以开展，成为古典主义艺术的集大成者。大家公认他的艺术是传统古典艺术的结晶和最高成果。
安格尔最注重和着重的是前史体裁的绘画，因为古典主义把体裁分为几等，其间前史体裁是最重要的一书，其次才是肖像、景色、人物和风俗画等。不过安格尔在前史体裁方面的成果不大。他最拿手的仍是 肖像画，他的肖像画极端精美细腻，描写深化、细节丰厚，构图谨慎讲究，人物的表情和性情的描写都适当赋有招引力，再加上他那精深的油画技艺，令其肖像画达到了登峰造极的境地。就连那些不赞同安格尔艺术观念的人也不得不为他那熟练的窍门所招引。他的闻名肖像画有《贝尔坦先生像》、《 穆瓦特西埃夫人像》等。
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