从高更到蒙克：看西方现当代绘画艺术的传承

绘画在当代艺术中有日趋边缘化的趋势，很多人都觉得绘画已经走向终结。绘画在现当代的艺术发展中究竟起着怎样的意义？在西方当代艺术中，绘画是否还在发展和进化？本系列想从一系列西方画家之间的传承关系中见微知著的窥视西方绘画的演变关系，从而为中国本土绘画的演变发展得到一些有益的启示。

2013年，适逢爱德华•蒙克诞辰150周年，挪威的国家美术馆和蒙克美术馆携手举办了挪威历史上规模最大的蒙克艺术个展《蒙克•150年》，蒙克在艺术史上重要地位得到进一步确立。说到蒙克我们往往首先想到那幅著名的《呐喊》，除了这幅画中国观众对蒙克的印象就比较模糊了，蒙克是西方绘画史上一位承前启后的大师。从艺术节点上看蒙克上承法国后印象派，对下开启了表现主义绘画的先河，从而对于20世纪及21世纪今天的架上绘画家产生了深远的影响。

高更代表作《黄色基督》

蒙克是挪威人，处于当时欧洲艺术的边缘地带，蒙克在青年时期受到法国印象派和后印象派画家的影响是显而易见的。在笔者看来，他最成熟的作品中受到高更、劳特累克和马奈的影响较多，其中高更最为重要。高更是印象派里一位另类画家，但高更毕竟是欧洲艺术家，他的绘画不同于东方装饰性味道平面绘画，他的很多绘画具有宗教及宿命论的启示意味，这样就开启了色彩的象征性和心理效应的道路。后期的纳比派、野兽派以及蒙克都受到了他的显著影响。

蒙克的著名油画《呐喊》