美术高考中素描常见的失误

美术考生的素描作品展示

素描是进入高等美术院校、专业的“敲门砖”，不管我们将来从事美术的那个专业，素描对学生产生的影响是重要的。因此正确的方法，是取得理想成绩的重要前提。在素描考试中学生常出现以下几点失误：

一、素描中对人物头部的造型结构以及透视规律缺乏了解

画画上没有反映出合理的造型比例关系和肌肉的生长规律，对内在结构理解的不足使得画面外在形象显得像一张空洞的皮囊，或某些骨点、肌肉或器官的位置不准确。这是造型结构知识的不足造成的。

二、对素描表现意义的理解的偏差

考前研究过头部的结构知识，或临摹过一些作品，但不注意训练培养观察力，而多用心于“抄写”结构造型和刻板模仿一些“招式”，考试时便照版背出，甚至不看模特的具体特点和光线条件，结果是画面上毫无生动性，仅展示了画者的理性知识或机械的临摹功夫，却在感受力和观察力的项目上交了白卷。

三、在观察和表现上对整体与局部关系分寸把握的不足

头部的造型既有较开阔的大面，又有不少细微的转折起伏，在五官等处相对独立的构造之间有相当紧密的联系，形成一个有高低疏密松紧变化的对立统一体。不善于把握整体与局部关系的毛病较多地表现为过于注重局部的刻画，使各部分显得孤立不相关联，或为了“深入”而罗列细节，平均使用笔墨，结果使画面没有整体的浑然而显琐碎，画面缺乏大小强弱的呼应转换变化。或者，有时候也表现为各部分笔墨分量的不均衡，如过分集中于眼、鼻、嘴等部分的精细。
 
描绘而把另一些如头盖等边缘部分处理得过于草率粗糙，因而破坏了画面一定的整体协调和完整性。这是同观察方法—卜对大处与小处的综合认识，以及表现方法之收放分寸的把握的不足有关系的。

四、在素描步骤方法上的不足　

表现为画面表达过程中的缺乏条理，程序混乱。这当然会对画面效果产生不利的影响。这首先可能同观察方法的缺陷有关系，比如不知先取大后取小，先整体后局部，在没有确立整体关系素描基础时过早陷入细部描绘，结果不得不花较大力气做调整修改。此外，也可能由于在乎时练习中不够注意养成较好的作画步骤习惯，对处理事情缺乏把握轻重缓急的分析和程序方法。这反映出一种作画经验的缺乏和表达方式的不够成熟。

美术考生的素描作品

以上五点作为美术考生来说是常见的失误，小编有一点忠给各位美术考生：不必为报考某所院校去学习某种所谓特定的画法。其标准只有一个，那就是好，只有画面效果体现出素描者的艺术和技术水平，怎样画都可以，基本的要做到以下几点：
 
1、构图得当，比例动态准确。
 
2、正确的表达出对象的形体结构及解剖结构关系。
 
3、黑白灰的画面布局明确层次分明。
 
4、头像要有体积感，质感，空间感要有一定的主次关系。
 
5、很好的表达出对象的性格，年龄，性别等特征并力求形神兼备。
 
在平时训练过程中，要有意识的对各种物体进行默写训练，尤其要强调学生具备较强的画面组织能力和构图的能力，另外要多欣赏一些艺术创作，以丰富表现手段，这样美术考试中就不会临场而乱。