田园：多重女性身份，传递别样风景(2)

艺术中国：田老师您在创作的时候会对着一个景物写生还是会有其他的意想？

田园：都会有。比如这些日常生活的静物，可能有对照的实物。有的时候会对着静物画到自己的世界里，也是一种借景生情吧。但是一些人物画基本上都没有模特，一般都是一些照片，比如小孩子系列就是一些朋友的孩子和我自己的孩子。因为我觉得每个女人在做了母亲之前和做了母亲之后，她的生活和眼光都是非常不同的。我的孩子让我看到了另外的风景，假如我没有孩子，我想我肯定不会以这样的一个角度来画，因为孩子带给我很多快乐。

艺术中国：那您现在的身份是自由艺术家，没有在高校里做教育的工作？

田园：对，但是我现在会跟法国学校他们的一些小孩子一起做一些活动。因为过去我自己没有小孩的时候我看不到这一块，但我有了小孩之后，我觉得这种低龄的基础教育比大学教育更有意义。有朋友问我怎么教小孩画画，我说小孩的画画是不能教也不用教的，因为孩子在无法用语言文字表达自己的时候，画画是一个非常直接的表达自己的方式。所以他在画画的时候，也是在宣泄自己的情感，由此我们可以了解到他们的精神状况，而且在画画的时候他们是非常开心的。但是教给低龄的孩子们绘画技法，就相当于把他们宣泄的出口堵住了。而艺术本是自由的，是一切皆有可能的，不应该被条条框框束缚，这也是我非常喜欢教小孩子的原因。

艺术中国：田老师从事艺术这么长时间，那么您在不同的艺术阶段，比如从小父亲对您的教育，后来进入美院之后接受大学国内大学基础教育，后来又到了法国，您能简单介绍一下这几个重要的阶段的对您的影响吗？

蓬皮杜艺术中心

田园：好的，我觉得我从小跟父亲的学习到大学的学习主要是对技法的学习阶段，可能跟中国教育现状有关系，它相对是保守的，不是很开拓性的。比如我上大学的时候一直到现在都非常喜欢铜版画，喜欢模仿伦勃朗的铜版画。当时大学的时候我们系隔壁就是版画工作室，他们经常有丝网和铜板的课，可是我们却没有这样的学习。前一段我跟美院的一位老师谈过中国教育体制的问题，这种很不开放式的教育把创作式的过程偏重于技术性了。但是事物都有两面性的，这种技巧性的训练使我在很久不画的情况下都可以提起笔来画画，这是一个好处，是长期训练的结果。当然我到了法国以后，给我的信息量是那种爆炸式的。你看到了非常多你在书本里都没有看到的，断了代的东西。比如一些现代的艺术就在巴黎奥赛博物馆。而当代的东西就去蓬皮杜中心，这里总是会有一些馆藏巡回轮回展，你可以看到所有的好的当代的艺术，今年我在这里看到了方力钧大哥的作品，今年就开始有中国画家的作品展出，说明它的馆藏是不断更新的，它就是活生生的教科书。巴黎还有一个现代艺术博物馆，它包括了从印象派到现代派到后面当代艺术的发展。像我们这些不搞理论的艺术家，只要在这些地方走一走转一圈，就相当于过了一遍现当代艺术。再加上巴黎始终是一个艺术文化集散地，法国人对艺术很崇爱，他们的收藏品味与英美不太一样，包括歌曲的创作和英美都是不一样的，这也是法国人非常自豪的地方。他们非常重视文化的多样性，也为此做了很多努力。法国的这种文化包容性和多样性让我这种好奇心强的人学到很多东西。

艺术中国：您能再跟我们谈谈您目前创作的这一系列作品吗？

田园：去年下半年到今年初，基本上以这个金箔底作为创作承载，我不太喜欢一直画一个作品，可能很多作品同时进行。

艺术中国：以金箔作为媒介，您的出发点是什么呢？

田园：我有一张金箔作品创作时间特别早，大概九几年就开始画了，我画金箔有一个渊源就是，当时我父亲做了一个大漆的研究，他们自己有一个大漆工作室，当时他们在做一些技法研究的时候，就用到一些金箔。我就有了这个便利利用金箔创作。我很喜欢金箔是因为它很神秘，像古代的一些圣像画和阿拉伯国家的一些细密画都是用金箔画的，它和一些古老的宗教有很大的渊源，金子在所有宗教当中都是一个贵重的好的正面的东西。我在金箔上画一些东西，比如一些废弃的烟头之类扔掉的东西，这种金箔和表现物的这种反差很有意思。

艺术中国：那么，接下来您还有一些什么展览计划吗？

田园：我想把我的这个新的金箔系列做一个展览。这个东西我觉得还是有它的魅力所在的，我想试一试在金的上面承载一些我想画的东西，看看画出来是不是能够表带出我的感受。