高更《塔希提妇女》_坐在地上休息的两位塔希提妇女

《塔希提妇女》，1891年，法国，高更，布面油画，69cm*90cm，巴黎卢浮宫印象派美术馆藏

《塔希提妇女》描绘的是这个岛上劳动妇女生活的一个场景。高更的这件作品描绘的是两位正在休息的妇女，通过大面积的平涂色块，以及极具装饰性的强烈的色彩对比来表现两位土著妇女的轮廓。妇女棕色的皮肤在强烈的红、黄、黑等色彩的映衬下显得原始意味十足，显现出令人向往的野性之美。青色的水果更进一步加深土著民族的风情。画面中心两个坐在海边沙滩上的塔希提女人形象，给人以一种平衡、庄严感。为了突出这种特定的风土人情，高更采用的是近于古埃及壁画的平涂手法，故意显露单线平涂的稚拙结构形式。画上的两个人物极富东方色彩的趣味。大面积平涂色块的装饰画法，使土著人民在强烈的阳光下晒成的棕赭色皮肤，与鲜艳的裙子构成了鲜明的色彩对比。

高更把这里的热带原始园林简化，然而强化了气氛。这幅画上的异国情调，浓郁的自然景物，没有透视感，没有色彩的层次，充满着主观的装饰味道。 高更在巴黎时就反对印象派那种“纯客观主义”。高更强调绘画应抒发自己的感受，让主观感觉控制画面。西方评论家称他的画法是：“景泰蓝主义”。大胆的单线平涂色，黑线勾边。自从19世纪末西方出现了摄影术后，绘画上要求革新的呼声更为强烈，对法国古典主义那种细腻的油画描绘方法，几乎一致表示唾弃。画家们要求在画面上寻找新的艺术语言。他们认为，画面上的物象不应与实际对象完全相似。凡以线条、色彩和体块组成的形象，应有画家自己的情感形态。一句话，要表现“主观化了的客观”。

这一幅《塔希提妇女》就具有上述这种单纯的“原始之美”的特点。在这里，透视远近法没有了，色彩是经过整理和简略了的，人物也缺乏立体感，但这一切所构成的色调是令人兴奋的。它的装饰性带来了一种粗犷的部落生活气息。海岛上的浓郁色彩和土人们的纯朴劳动生活与性格，确实给高更的画面带来了特殊的风采。类似塔希提妇女与岛上生活的题材，高更画过许多幅，这一幅和《半裸得两位塔希提妇女》比较具有一定的代表性。