中国革命时期的人物版画作品赏析(4)

中国革命时期人物版画作品《到前线去》胡一川，1932年

鲁迅在木刻那里看到的是新的艺术形式，新的制作和传播方法，新型的艺术家，以及新的艺术和社会生活的关系。木刻在视觉语言上的刚健有力之所以值得提倡，是因为它与流行的审美趣味格格不入，因而发聋振聩；这种“力之美”，跟年轻、无名的艺术家对现存艺术体制、规则和标准进行挑战结合在一起，就不仅带来审美经验上的颠覆（“淆乱了雅俗”），同时也表现出新的历史现实和意识（“现代社会的魂魄”），并因此而“为大众所支持”（见鲁迅《〈全国木刻联合展览会专辑〉序》）。当鲁迅把木刻定义为“好的大众的艺术”时，“大众”是有别于“社会”的。“社会”可以“颓唐、小巧”，也可以愚昧而冷漠，往往是一个或者可鄙或者可怜、与自我迥异的被动无情的对象，而“大众”则是一个积极可塑、有主体意识的历史创造者。对这样一个大的历史主体的表述和认同，是左翼启蒙运动的根本动力之一，也是现代版画运动的核心诉求。